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          昨天应女朋友的强烈要求又把《功夫》翻出来看了一便，除了满足了一下感官上的需求之外得出了一个结论周星驰=冯小刚+张艺谋+陈凯歌。

          冯小刚属于商业片的导演，就象他曾经说过文艺片就象身体里的盲肠可有可无，拍电影就是为了赚钱，对于这句话仁者见仁智者见智，我就不多加以评价了。他拍电影讲究的是电影画面与声音即好听和好看。他的创作方法从电影美学上来讲是知觉创作法，虽然有的时候他拍的画面并不好看，但他在故事方面和思想方面都没什么突破，而且做商业大片这是他的终极追求，我就暂且把他归为这一范畴。从最早的贺岁电影《甲方乙方》到《天下无贼》和马上要上映的《夜宴》无一不是追求电影的商业性，也可以看出冯导对画面的美伦美幻的追求从未停止过。在声音上从孙楠的〈不见不散〉到刘若英的〈知道不知道〉张靓影的.....都可以看出冯导追求的是好听，至于能不能和剧情搭扣，能不能强化和提示画面内容的节奏，情节思想就不重要了。老实说我最喜欢他的一部影片是<一声叹息>,影片不急不缓的讲述了一个当代中年男人的感情危机,有种城市文艺片的味道。

          张艺谋第五代导演的领军人物之一，他的红高粱在柏林摘下金熊让全世界重新认识了中国电影．最近两年拍摄的虽然是商业片但深入民心使之名动天下的还是文艺片。从最早的〈红高粱〉到〈千里走单骑〉张都是偏重于叙事，属于故事创作法，在思想方面并不刻意表达，讲究以个人独特的视角引人入胜的情节表达自己对社会对人生的态度。在艺术片领域成功之后向商业片转型之作〈英雄〉〈十面埋伏〉除了摄影和色彩的运用可圈可点在其他方面还是有很多的诟病,故事结构的虚弱和缺乏思想内涵都成为两部影片不得人心的重要原因，还是未能掌握拍摄商业片的精髓。个人最喜欢他的影片是《活着》，改编自作家余华的小说《活着》，这部至今未获通过的中国禁片透过一个人的一生遭遇，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛，衍生出了对死亡的苦笑，影片具有一定的史诗性。

　　　　　陈凯歌也是第五代导演的领军人物和张艺谋并驾齐驱，从黄土地到孩子王最终凭千古绝唱〈霸王别姬〉一举斩获“金棕榈”事业达到了最顶峰。在顶峰之后当然是走下坡路，陈凯歌步张艺谋的后尘作走上了商业道路，大而不当的〈和你在一起〉华而不实〈无极〉，一下到底，没看见再上来。作茧自缚难以再突破。陈凯歌的电影特点是思想性比较强，虽然在〈霸王别姬〉里加强了故事性但还是已表达思想为主，知觉和故事都只不过是手段。个人最喜欢他的作品是〈霸王别姬〉。

　　　　　周星弛作为演员从首部主演作品夺得金像奖最佳男配角，到〈赌圣〉〈鹿鼎记〉系列〈大话西游〉系列成为香港搞笑电影的代名词，周星弛以他独特的演绎风格和个人魅力征服了无数的观众，１９９０到１９９６年他主演的电影票房超过了１０亿港币。无厘头电影影响了几代人。他执导的影片从〈戏剧之王〉〈少林足球〉到〈功夫〉夺得金吗奖最佳导演奖，一步一步可谓走的兢兢业业踏踏实实。在〈功夫〉中大量运用象征隐喻对夸张等手法不仅使影片更为好看而且加强了影片的艺术性。不仅有知觉的画面还有朴实的故事和向中国武侠电影致敬的思想，看的使人心潮澎湃， 很多细节处理的叫人拍案叫绝。 所以本人总结出 周星驰有着冯小刚驾驭商业片的能力＋张艺谋的故事性+陈凯歌的思想性。（以上仅为个人观点，呵呵～～）